viernes, 27 de junio de 2014

LA DECADA DE ORO DEL ROCK ESPAÑOL (6ª Parte)

          Después de todo un lustro de dominio absoluto en términos musicales, sin duda alguna estamos ante el momento de máximo reconocimiento a la banda, pero también estamos llegando a un cambio de rumbo en su carrera como músicos de éxito multitudinario.

          La banda, seguirá con su trayectoria musical y discográfica, pero alentada por la fama y el reconocimiento adquirido por sus componentes, empezará a compaginarla con otras actividades. Así Hermes Calabria funda la primera Academia de Rock de España. El primer conservatorio para música Rock, abrió sus puertas en Madrid dirigido por el batería uruguayo de Barón Rojo y su gran amigo Ruben Melogno y allí se iniciarían las futuras estrellas del panorama musical español. Por otro lado, Carlos de Castro inicia su faceta de producción de trabajos discográficos, convirtiéndose en uno de los productores de moda para las nuevas bandas que iban apareciendo en el mercado rockero nacional. José Luis Campuzano, compagina la música con su ya consabidas habilidades por la pintura y la escultura. Y Armando de Castro sigue afianzándose como el mejor instrumentista de las seis cuerdas que ha parido nuestro país, año tras año va copando el ranking de mejor guitarrista de España.    

       Durante el mismo año 1986, se publica, un nuevo disco de la banda, "Siempre estáis allí", que ve la luz en el mes de Septiembre, poco después de otra memorable actuación en Madrid, el 6 de junio en el Rockódromo, en esta ocasión ante 70.000 espectadores.

Sexto trabajo de la banda y segundo disco en directo


          Sin embargo, este disco, "Siempre estáis allí", marca el punto de inflexión de la banda. En primer lugar, porque llega casi de forma inesperada para los fans, de nuevo un disco en directo, pero que no es una nueva grabación, sino que recupera material inédito del concierto que da origen al magnífico "Barón al Rojo vivo". Nueve super temazos en directo de sus tres primeros discos pero que no aporta nada nuevo. Por lo que este hecho unido a la dificultad de algunos fans a deglutir las canciones más atrevidas del anterior LP, así como la oportunidad perdida para fichar por EMI, y haber continuado una carrera puramente internacional, hacen que se respire cierta zozobra en la aeronave del "Barón".

          El disco como ya hemos mencionado, contiene nueve grandes canciones de Barón Rojo, que quizás, por su trascendencia merecían haber estado en el anterior directo. La cara A, se abría con:

Larga vida al rock and roll
(Armando y Carlos de Castro)
El Malo
(José Luis Campuzano, Carolina Cortés)
El Barón vuela sobre Inglaterra
(Armando de Castro, Carlos de Castro, J.L. Campuzano, Hermes Calabria)
El pobre
(José Luis Campuzano, Carolina Cortés)
Diosa Razón
(Armando de Castro, Carlos de Castro, J.L. Campuzano)

La cara B, incluía los siguientes temas:


Invulnerable
(Armando de Castro)
Se escapa el tiempo
(J.L. Campuzano, Carolina Cortes, Armando de Castro)
¿Qué puedo hacer?
(Carlos de Castro)
Siempre estás allí
(J.L. Campuzano, Carolina Cortés, Armando de Castro)


          Las emisoras de radio se hacen eco de la salida del disco, pinchando algunos cortes, como "Larga vida al Rock and Roll", "Invulnerable", o la bonita "Siempre estás allí", pero ninguna canción entra dentro de la rueda de las radiofórmulas. Las radios, en un claro cambio de tendencias, comienzan a difundir por sus ondas sonidos más suaves, más Pop, e incluso en el ámbito del Rock, empiezan a surgir otros estilos más "light", Europe o Bon Jovi se van adueñando de los medios de comunicación, así como otros estilos más informales y menos elaborados, pero que empiezan a gustar a un público rockero cada vez más variopinto, Rosendo, Barricada, Los Suaves... empiezan a asomarse aunque no será hasta la década de los 90´s cuando éstos consigan dar el relevo en el ámbito del rock nacional.

          Mientras tanto, la banda ha renovado contrato con Zafiro, que igualó las condiciones económicas ofrecidas por EMI, y por tanto tenía derecho a continuar con la tutela de Barón Rojo, lo que supone un punto de no retorno, ya que el grupo era consciente de que las perspectivas de lanzamiento internacional en Europa y en EE.UU al nivel de grupos como Iron Maiden, se esfumaban para siempre, y romper el nuevo contrato sería toda una osadía, sólo al nivel de pocos bolsillos.

Barón Rojo, portada de Diario 16, poco después de su renovación con Zafiro


          De todas maneras, la banda es consciente de sus capacidades y del poder de convocatoria que tienen en España y el grupo se embarca en la creación de un nuevo trabajo discográfico, una magna obra, posiblemente más completa aún que el anterior LP "En un lugar de la marcha", y manteniendo una estructura muy similar a éste. Ocho nuevos temas que van a seguir enriqueciendo la historia del Barón. El trabajo llevará por titulo el de "Tierra de Nadie", que es la sensación por la que atraviesa el grupo en esos momentos tras las innumerables negociaciones que llevaron a un frustrado fichaje por EMI y a la renovación con la casa discográfica Zafiro.

Publicidad presentando el disco Tierra de Nadie


Magnífica portada del nuevo disco del Barón


          El disco ve la luz en los primeros días del verano de 1987, las primeras noticias que tenemos son en el programa de Televisión "A tope", sucesor del tradicional "Tocata". Armando y Sherpa presentan un vídeo clip con el primer corte del disco "Pico de oro" y la presentadora anuncia que una semana más tarde estará la banda al completo tocando 3 canciones en el plató del programa. Evidentemente una semana más tarde ya estábamos todos los amiguetes reunidos con una cinta de vídeo para grabar la actuación, y así fue, el Barón nos volvió a brindar en la televisión estatal la canción "Pico de Oro", más otros dos temas que fueron "El pedal" y "Sr. Inspector", sin duda el anticipo que nos dieron hacía presagiar que el disco prometía. Unas semanas más tarde fue en el programa "Sábado Noche" donde vuelven a hacer su aparición, cantando "Tierra de Nadie" y de nuevo "Sr. Inspector". Todas las canciones escuchadas hasta ese momento eran buenísimas y el disco sería un autentico lujo.

          El primer single irrumpió en la radio, "Pico de oro", y todos de nuevo a corear las canciones del Barón.

Primer single que incluía 
Pico de oro / El Pedal


           El disco llegó a las manos de la pandilla en poco tiempo. Edu nos proporcionó el vinilo que nos fuimos grabando uno a uno, aunque en una pandilla cada vez más popera, no por ello desorientada musicalmente hablando... pero el disco impactó. De nuevo el Barón no dejaba indiferente a nadie, "Pico de Oro", que ponía verdes a los políticos era una tralla musical con un ritmo trepidante, "El pedal", nos hacía recordar a grupos como Boston, "La voz de mi amo", nos encantó, pero "Tierra de nadie" nos dejó atónitos, de nuevo una obra maestra, otra vez una canción para recordar toda la vida. La segunda cara, comenzaba con "Señor Inspector",  una buena crítica a la Agencia Tributaria, para continuar con una extraordinaria "Sombras en la noche", derroche de fuerza y sentimiento. "Pobre Madrid" se la dedicaban a la capital de España con organillo incluido al final de la canción, y para terminar la larga y premonitoria canción "El Precio del Futuro", que vuelve a coquetear con nuevos estilos ya iniciados en el anterior disco en estudio.

          El disco se lo repartieron a partes iguales en la faceta vocal Sherpa y Carlos, con cuatro canciones cada uno y quedó conformado a nivel de composición de las canciones, de la siguiente manera.

En la cara A:

Pico de Oro
(J.L. Campuzano, Hermes Calabria, Carolina Cortés)
El Pedal
(Armando de Castro, Carlos de Castro)
La Voz de mi amo
(Carlos de Castro, Armando de Castro)
Tierra de nadie
(J.l. Campuzano, Carolina Cortés)


En la cara B, aparecían:


Señor Inspector
(J.L. Campuzano, Hermes Calabria, Carolina Cortés)
Sombras en la noche
(Carlos de Castro, Armando de Castro)
Pobre Madrid
(J. L. Campuzano, Carolina Cortés)
El Precio del futuro  
(Armando de Castro, Carlos de Castro)


          El segundo single, fue un Maxi, disco grande pero a 45 rpm, debido a la larga duración de las dos canciones que incluía, "Tierra de Nadie" y "El precio del futuro", dos grandiosas y bonitas canciones.

Maxi-Single Tierra de Nadie
Incluía las canciones Tierra de Nadie y El precio del Futuro

          En la radio, el disco tiene el reconocimiento necesario por pertenecer a la mayor banda española de rock de todos los tiempos, al grupo de rock por excelencia, como lo llamaban algunos locutores del momento, pero las radioformulas empezarán a apostar por otros artistas, que simplemente le van a ir dando el relevo inexorable que conlleva el paso del tiempo. Grupos como "El último de la Fila", van a ir tomando posiciones. Así como otros grupos ya veteranos que hasta ese momento habían pasado algo desapercibidos por la enorme sombra del supergrupo, pero que con el transcurrir del tiempo iban ganando en adeptos y sobre todo en la consolidación de unas casa discográficas que apostaron decididamente por ellos, como es el caso de Mecano o Radio Futura. La sociedad española también iba cambiando, y cada vez eran menos necesarias las canciones contestatarias del Barón , "37 grados" de Radio Futura o "El hijo de la Luna " de Mecano, se abrían paso con una potencia descomunal. 

          Pero todavía quedan 2 grandes trabajos del Barón, que iremos desgranando a continuación, en los cuales, la banda  tendrá que hacer una defensa de los mismos en el mercado discográfico en medio de una fuerte competencia, en una auténtica batalla sin cuartel y en una campaña de acoso y derribo, tanto al género como al propio grupo.    

Los pacíficos bárbaros del mundo de la música.
Así se definían para la revista “Chicas”
En la segunda mitad de los 80´.




domingo, 8 de junio de 2014

LA DECADA DE ORO DEL ROCK ESPAÑOL (5ª Parte)

          Posiblemente el vuelo del Barón esté alcanzado su máxima altitud, pero todavía nos tendrán guardadas otras hazañas meritorias.

          El año 1984 cerró para Barón Rojo, con un nuevo disco de oro en sus vitrinas, por las ventas del "Barón al rojo vivo", y el año 1985, lo comienzan de nuevo con el mismo carrusel de conciertos al que estaban habituados, pero entre ellos destacan dos, el apoteósico macroconcierto de Barcelona, en el mes de marzo y dos meses después, en Madrid, en las Fiestas de San Isidro ante 250.000 almas, donde una vez más la prensa de la época vuelve a rendir pleitesía al supergrupo.


          Ese mismo verano, el grupo se embarca en la grabación de su siguiente disco en estudio. Los cuatro barones confirman su dominio en el panorama musical y para ello componen ocho canciones de magnífica factura y en las que se salen en cierta medida de los cánones establecidos hasta esos momentos. Posiblemente el disco más técnico de Barón Rojo, con una calidad indescriptible, que hace marcar las diferencias entre un grupo de Rock al uso y Barón Rojo, por si alguien aún no se había enterado de la capacidad compositiva e instrumental que atesoraban sus cuatro componentes.

          El disco sale a la luz a finales de septiembre de 1985, y durante el mes de noviembre los Barones se recorren en varias ocasiones los platós de la RTVE, programas como "Tocata","Punto de encuentro" o "Fin de siglo" son lugares estelares para presentar su recién estrenado disco "En un lugar de la marcha".


          El Long play, con una original y enormemente atractiva portada, aunque alejada del gusto heavy, era toda una declaración de intenciones, un Don Quijote, en un viaje por el espacio, dejaba atónitos a todos los seguidores del Barón. En la contraportada una foto muy desenfadada de la banda y en el interior del disco la imagen de cuatro tipos duros. En lo que realmente nos importa, en cuanto a música se refiere, este trabajo se abría con las primeras notas de la 5ª sinfonía de Beethoven, teniendo como instrumento protagonista a la guitarra, convirtiéndose esta canción en uno de los singles elegidos por las emisoras de radio para la difusión del disco, de nuevo una letra rompedora y contestataria que vuelve a ganarse a los fans. El "Baile de los malditos", le imprimía una fuerza extraordinaria a estas primeras canciones del disco. "Chicos del Rock" se convierte en el himno de los chavales de entonces y en el segundo corte utilizado por las radiofórmulas, y "Caso perdido" encumbra la primera cara del disco a los más altos estadíos musicales conocidos por el momento. Si los tres discos anteriores estaban llenos de frescura y rock duro, en este nos hacían transmitir que la banda se encontraba en un momento de madurez excelente, y las mejores composiciones del grupo, las canciones más elaboradas, y las mejores letras, las estaban plasmando en un disco absolutamente sublime.

Primer single y primer bombazo.
(Breakthoven / Chicos del Rock)

          La segunda cara, la abrían con "Cuerdas de acero", un homenaje a la guitarra eléctrica, con un magnífico estribillo y una composición musical simplemente genial, que mantenía el disco en un mágico climax de calidad, nunca escuchado hasta entonces en un grupo español. La siguiente canción, "No ver, no hablar, no oír", vuelve a ser una gran canción, posiblemente una canción adelantada a su tiempo, y por ello incomprendida para el año en el que estamos, 1985, canción con una magistral letra y con música que se desliza por unos sonidos experimentales muy bien trabajados y arriesgados, pues ya sabemos de la dificultad del ser humano para la adaptación al cambio. "Tras de ti", era otra canción que coqueteaba con lo distinto, con una base de puro rock and roll, pero bastante alejado del hardrock de los discos anteriores, una canción impecable en lo musicalmente hablando, pero para los puristas del género demasiado comercial. Y para acabar el disco, una auténtica joya musical, que perdurará hasta el final de los tiempos, "Hijos de Caín", casi una balada o más bien un medio tiempo, que nos envuelve en lo más barroco del género del rock. Simplemente se nos saltaron las lágrimas a aquellos rockeros adolescentes cuando escuchamos tanta música y tanta sensibilidad en aquellos seis minutos de canción. En aquel momento hasta los detractores del rock, tragaban saliva porque tenían que rendirse a la evidencia del grupo más grande que parió este país.

Segundo single 
(Cuerdas de Acero/El baile de los malditos)

          En cuanto a los datos técnicos del disco, decir que fue producido por ellos mismos, y la voz de las canciones se las reparten a partes iguales entre Carlos de Castro y José Luis Campuzano. En cuanto a la composición de las mismas es la siguiente:

CARA A

Breakthoven
(J.L. Campuzano Feito/ Carolina Cortés)
El baile de los malditos
(Carlos de Castro)
Chicos del Rock
(Hermes Calabria/J.L. Campuzano/Carolina Cortés)
Caso perdido
(Armando de Castro)

CARA B

Cuerdas de Acero
(Armando de Castro)
No ver, no hablar, no oír
(Hermes Calabria/J.L. Campuzano/ Carolina Cortés)
Tras de ti
(Carlos de Castro)
Hijos de Caín
(J.L. Campuzano Feito/ Carolina Cortés)

          "En un lugar de la marcha", se convierte en la consolidación definitiva como banda de culto de "Barón Rojo", y el reconocimiento general de todos los medios. Posiblemente, es también el disco con mayor repercusión mediática, en cuanto a televisiones, pues no sólo conlleva las actuaciones del año 1985 sino que durante todo el año 1986, continúan recorriendo programas televisivos, y canciones como "Breakthoveen", "Chicos del Rock", "El baile de los malditos", "Cuerdas de Acero", "Caso perdido" e "Hijos de Caín", son interpretadas tanto en directo como en playback en los distintos programas de televisión, incluso en el programa "Dinamo", del cual tuvieron el honor de ser el grupo que abanderó aquel ciclo de programas, y en el cual nos mostraron su afición por volar en ultraligeros e incluyeron la realización de un video-clip con la canción "Caso Perdido" para cerrar precisamente ese primer capítulo.

Tercer single (Hijos de Caín / Caso perdido)
Este sencillo aparece publicado en el año 1986

          El reconocimiento a Barón Rojo es tan grande, que incluso la letra de sus canciones aparecen en los libros de texto de la E.G.B, la enseñanza general básica de entonces. Por lo tanto, por aquellos tiempos, hasta los chicos estudiaban en el colegio con el mismísimo Barón Rojo.


Libro de 6º de E.G.B., en donde aparece Barón Rojo

Interior del libro, con foto y canción de Barón Rojo

 
          Fue por esta época, cuando José Luis Campuzano (Sherpa) participa en televisión española en un programa de debates con el economista Ramón Tamames y con Mercedes Padilla (la primera mujer que dirigió una orquesta en el Teatro Real), es éste el momento en que mis padres desmitifican el pelo largo y aceptan, por primera vez, que un melenudo también puede ser un tipo culto, que sabe estar cuando la ocasión lo requiere.

          Después de todo un lustro de dominio absoluto en términos musicales, sin duda alguna estamos ante el momento de máximo reconocimiento a la banda, pero también estamos llegando a un cambio de rumbo en su carrera como músicos de éxito multitudinario.


     

domingo, 25 de mayo de 2014

LA DECADA DE ORO DEL ROCK ESPAÑOL (4ª Parte)

          Aún estamos en 1983, y en pleno apogeo de ventas del "Metalmorfosis" (disco de oro), las nuevas reediciones del "Volumen Brutal" (disco de platino) e incluso del "Larga vida al Rock and Roll" (disco de oro), hace que la casa discográfica de los barones, Zafiro, se decida a sacar el primer recopilatorio de la banda, que incluía canciones de los tres primeros long-plays, disco que llevó por título genérico el de "Grandes Temas".

Primer disco recopilatorio de Barón Rojo

          El día 21 de Noviembre de 1983, era publicado un nuevo disco de Barón Rojo, un recopilatorio con diez grandes canciones del Barón. Publicar dos discos en un sólo año no está al alcance de cualquiera. Los barones se habían convertido en el grupo más aclamado en el universo musical hispano-americano.

          El disco mantiene la estructura de los anteriores, pues va alternando canciones cantadas por Carlos de Castro con las de Sherpa, y se convierte en una magnífica forma de tener un resumen de la esencia de la banda para aquellos que aún no habían comprado sus discos anteriores. El disco se conformaba con tres grandes títulos de su primer LP "Larga vida al R´n´R", cinco del glorioso "Volumen Brutal" y dos del recién salido "Metalmorfosis", incorporando las siguientes canciones:

Cara A

1. Barón Rojo
(José Luis Campuzano, Carolina Cortés)
2. Larga vida al Rock and Roll
(Armando de Castro, Carlos de Castro)
3. Los Rockeros van al Infierno
(José Luis Campuzano, Carolina Cortés)
4. Incomunicación
(Armando de Castro, Carlos de Castro)
5. Satánico Plan (Volumen Brutal)
(Armando de Castro, Carlos de Castro, José Luis Campuzano)

Cara B

1. Casi me mato
(José Luis Campuzano, Carolina Cortés, Armando de Castro)
2.Resistiré
(José Luis Campuzano, Armando de Castro, Carlos de Castro, Carolina Cortés)
3. Rockero Indomable
(Armando de Castro, Carlos de Castro, José Luis Campuzano)
4. Con botas sucias
(Armando de Castro)
5. Las Flores del Mal
(Carlos de Castro) 

          Con la aparición de este recopilatorio, se recupera para las radiofórmulas la canción "Larga vida al Rock and Roll", de su primer disco que ya estaba muy lejos para los más jóvenes e incluso desconocido para las nuevas legiones de fans que iban incorporando. 

          Pero la aparición de este nuevo disco no dejaba de ser un mero compás de espera para el apoteósico evento que la banda estaba preparando, pues los días 10 y 11 de Febrero de 1984, el grupo programó dos conciertos seguidos en el antiguo Pabellón de deportes del Real Madrid, congregando cada uno de los días a más de 12.000 personas. Ambos conciertos fueron grabados, para conformar las canciones de su próximo disco, esta vez en directo y que titularían "Barón al Rojo Vivo". La intención fue que además del disco apareciera una edición audiovisual, que corrió a cargo del por entonces pionero en la creación y realización de Vídeo Clips en España, Alfonso Arteseros. Finalmente la grabación del vídeo se quedó en un audiovisual de unos 15 minutos en el que la banda interpretaba las canciones "Barón Rojo" y "Campo de concentración", que sirvió para la presentación del disco, y en el que además se incluían entrevistas a los máximos exponentes de la música del momento, en el que incluso aparecía Miguel Ríos rindiéndose a la evidencia de que "los Barón" eran los numeros 1 en España sin ningún paliativo, aunque en toda la entrevista evita nombrar la palabra BARON.

          Unos días antes de ponerse a la venta oficialmente el disco en directo de los Barones, la maquinaria comercial de la banda se pone en marcha y el grupo hace su aparición estelar en el programa de TVE de máxima audiencia (Buenas Noches) presentado por Mercedes Milá, en el que hicieron coincidir a las 2 estrellas multitudinarias del momento, en el apartado musical el grupo de moda "Barón Rojo", y en el apartado social, el futbolista que acaparaba todas las miradas, el astro argentino Diego Armando Maradona.



          El disco es lanzado al mercado el 26 de Marzo, apenas un mes después de su grabación, siendo apabullante la difusión que tiene en todos los medios, radio, prensa y televisión... además de la cartelería gigante con la portada del disco que empapela España entera, junto con otro cartel, también gigante, que mostraba la cabeza del aviador que se utilizó para la carátula del anterior LP (Metalmorfosis).

Doble álbum en directo de Barón Rojo

          De la noche a la mañana, las tiendas de discos, y las secciones musicales de los grandes almacenes del momento, aparecen repletas en sus estantes, con un sólo disco que aglutina las miradas del personal, "Barón al Rojo Vivo", teniendo que hacer mención, que el doble LP de los Barones comparte espacio en el tiempo con discos tan afamados como el "Thriller" de Michael Jackson, "The Works" de Queen y "Víctor y Ana en Vivo", entre otros muchos. Por supuesto, debido a sus ventas, rápidamente el disco alcanza ser catalogado Disco de Oro.     

Oro y Platino de los Barones


          Tal y como la banda tenía acostumbrado al personal, sigue sorprendiendo a sus fans, pues el disco es doble, y además no se queda en una mera interpretación en directo de sus éxitos, sino que aportan canciones nuevas, "El mundo puede ser diferente" compuesta por su batería uruguayo Hermes Calabria, "Atacó el hombre blanco" de Armando de Castro, "Campo de concentración" compuesta por José Luis Campuzano Sherpa y Carolina Cortés, y "Mensajeros de la destrucción" creada para este disco por Carlos de Castro. Además los rockeros impresionan a la audiencia con una sorprendente canción instrumental "Buenos Aires" de autoría compartida entre Sherpa y Armando de Castro,  además de una versión de las "Czardas" de Monti con una interpretación soberbia, además de otras pequeñas sorpresas que guardaban combinadas entre los sólos de guitarra, de bajo y la maestría en la percusión del gran Hermes Calabría.

          El disco quedó conformado con las siguientes canciones:

Disco 1 
Cara A

1. Barón Rojo
(José Luis Campuzano, Carolina Cortés)
2. Incomunicación
(Armando de Castro, Carlos de Castro) 
3. Campo de Concentración
(José Luis Campuzano, Carolina Cortés)
4. El Mundo puede ser diferente
(Hermes Calabria)

Cara B

1. Las Flores del Mal
(Carlos de Castro)
2. Concierto para ellos
(José Luis Campuzano, Armando de Castro, Carolina Cortés)
3. Mensajeros de la destrucción
(Carlos de Castro)
4. Atacó el hombre blanco
(Armando de Castro)


Disco 2
Cara A

1.Tierra de Vándalos
(Armando de Castro, Carlos de Castro)
2. Sólo de Guitarra
(Armando de Castro)
3.Muchísimo Amor
(J. Page, R. Plant)
4. Czardas
(Monti)
5. Los Rockeros van al Infierno
(José Luis Campuzano, Carolina Cortés)

Cara B

1. Buenos Aires
(Armando de Castro, José Luis Campuzano)
2. Sólo de Batería
(Hermes Calabria)
3. Resistiré
(José Luis Campuzano, Armando de Castro, Carlos de Castro, Carolina Cortés)
4. Con botas sucias
(Armando de Castro) 

          El disco de nuevo cuenta con elementos diferenciadores, pues para la ocasión se contrata al ingeniero de sonido Chris Tsangarides,  el máximo exponente, como productor de discos, para las mejores bandas internacionales de Rock en aquellos momentos.
   
          El primer single de este doble Lp, vería la luz el mismo 26 de marzo, incluyendo los temas "Campo de concentración", que sería la canción que usarían las emisoras de radio para su difusión, así como la canción "Las flores del mal" que aparecía en la cara B del single.

Primer single del doble disco en directo

          A partir de este momento, un sin fin de conciertos sacude a todas las ciudades españolas, con un impresionante despliegue de watios de luz y sonido, que algunas infraestructuras de entonces eran incapaces de soportar. Recuerdo que llegaron a mi ciudad, firmando discos, cassettes, camisetas y todo lo que olía a "barón" en los establecimientos más reconocidos. Días previos al concierto algunos vehículos circulaban por toda la ciudad con música de Barón Rojo, anunciando el evento, además en alguna de las entrevistas radiofónicas el manager que llevaban por entonces decía que el volumen del concierto sería tan alto que se convertiría en lo único que se oiría en todo el recinto ferial.

             Barón Rojo mantuvo altísimo su número de conciertos, alternando nuevamente las giras nacionales con las internacionales, siendo en latino-américa unas auténticas vacas sagradas. En buenos Aires son recibidos por todo lo alto, haciendo su entrada triunfal en la ciudad, en Cadillac de 10 metros de largo y aclamados por miles de seguidores. En otras de estas giras por Sudamérica,  el día del concierto coincide con otro a 20 km de los mismísimos Rolling Stone y la masa rockera decide soberanamente por los españoles. Sin duda alguna Barón Rojo, es el grupo español más reconocido del planeta, no sólo por la fama y difusión recibida sino por el talento musical que atesoran sus 4+1 músicos que componen el grupo (Armando de Castro, Carlos de Castro, Hermes Calabria, José Luis Campuzano y entre bastidores Carolina Cortés).

Segundo single

          El 3 de septiembre del mismo año se lanza el segundo sencillo, por fin la grandísima canción "Concierto para ellos"  se convierte en single, acompañada en la cara B, por "Tierra de Vándalos". El fenómeno Barón está dando un magnífico resultado económico a todos los estamentos que lo rodea y quienes manejan los hilos no dan descanso a la maquinaria de difusión, de nuevo las televisiones y los programas musicales llevan a escena al grupo de moda, que además suele tocar en directo.

          Los medios de comunicación escritos de ámbito nacional se hacen eco de todo lo que rodea a la banda y la prensa escrita hace amplios reportajes, tanto en medios especializados en rock como en medios dedicados a la música en general o simplemente en medios generalistas de toda índole.

Entrevista de Joaquín Luqui
 para la revista El Gran Musical
en Abril de 1984


           El disco también se edita por todo el continente Sudamericano, como complemento a las magníficas giras que realizan por todos los países de habla hispana, si bien lo hace con una segunda portada.

Portada para la edición sudamerica.


          Posiblemente el vuelo del Barón esté alcanzado su máxima altitud, pero todavía nos tendrán guardadas otras hazañas meritorias.



LA DECADA DE ORO DEL ROCK ESPAÑOL (3ª Parte)

          Pronto empezaron a trabajar en su tercer disco que también grabarían en Londres. Hasta este momento, todo lo que tocaban los Barones, era convertido en oro. Las emisoras de entonces seguían radiando sin parar algunos de los éxitos del Volumen Brutal. El disco de platino, conseguido con su segundo trabajo les hace entrar de nuevo por la puerta grande en el Reino Unido, donde graban su nuevo disco. El Long play se lleva a cabo en los estudios de moda del momento, pues allí lo acababan de hacer Whitesnake, Iron Maiden o Deff Leppard. Los "Baterry Studios", con Nigel Green y Phil Ault como ingenieros de sonido, son testigos de excepción del tercer trabajo de Barón Rojo, que alcanza la catalogación de disco de Oro en tan sólo 48 horas. Dos días bastaron para que se vendieran más de 50.000 copias del "Metalmorfosis", como así acabaría llamándose este nuevo trabajo.

Comunicado emitido por la casa discográfíca
 con motivo del nuevo disco de oro


          El primer single se publica el 16 de Mayo de 1983. De nuevo la cara A es para una canción de Sherpa. "Casi me mato" entra rápidamente en los 40 principales y se convierte en la banda sonora de la chavalería de la época. Pronto comenzaron a sonar otros temas del disco en la radio, "Tierra de Vándalos", "El malo", "Rockero indomable" que también se publicarían como singles, pero en las emisoras también se podían oír cortes como "Hiroshima" o "Siempre estás allí", que la primera vez que la oímos creímos que se había equivocado el locutor al anunciar la canción, pues no nos esperábamos una balada. Igualmente como la grabé en un cassette, me perdí la parte final y acabé peleándome con mi hermano que fue el que me dijo "corta, ha salido completa", y es que a los barones siempre les ha gustado jugar al despiste en sus canciones.

Primer single del "Metalmorfosis"

          Este disco llegó rápidamente a mis manos, pues en una tarde de Junio, coincidimos asomados en sus respectivos balcones, mi vecino el inspector de hacienda y yo. Entre un "hola" casi insonoro y el silencio entrecortado por frases irreverentes como "qué calor hace",  "has acabado ya las clases", "qué notas has sacado", se escapa una frase que me deja totalmente fuera de juego: "¿te gusta Barón Rojo?..." Tras un silencio confirmando en mi cerebro lo que había oído, contesté, no me gustan, es mi grupo preferido. Pues el señor inspector sigue hablando y me dice que hace unas semanas se compró el nuevo disco y está chulísimo. Me invitó a oír el disco, y conforme lo íbamos escuchando en su flamante equipo de música me lo fue grabando completo en un cassette. No sólo escuchamos los 9 temas del disco, sino que al finalizar éste, me dice que tiene otras dos canciones en un single que le regalaron al comprar el disco. Cuando escuche los primeros compases de "Invulnerable" pensé que me estaba tomando el pelo, pues el sonido del tambor del inicio me recordaba a unos tarantos o a algo aflamencado, pensé que se había equivocado de disco y que había puesto el del tío del sombrero (Antonio Molina) o el de Manolo Escobar, pero conforme fueron pasando los segundos la canción iba cogiendo fuerza y se convirtió en uno de los temas que más me gustaron en aquel momento. A partir de ese día, me dibujé a mano alzada la portada del disco y me fabriqué unas pegatinas escritas a maquina de escribir para ponérselas al cassette reciengrabado y simular una cinta original. La cinta pasó de manos en manos de todos mis amigos, y fue regrabada en innumerables ocasiones, pasando a ser uno de las mayores fuentes de diversión del verano de 1983. La pandilla flipaba con el tercer trabajo de los barones.

Metalmorfosis (Tercer disco de Barón Rojo)

Y mi particular metalmorfosis de 1983


        El disco estaba compuesto por 9 temas, y como curiosidad, incluía 2 canciones de regalo en un single a  parte para los compradores de la primera edición, por lo que hoy, el single que contiene esas dos canciones de regalo, "Invulnerable" y "Herencia Letal", es una auténtica pieza de coleccionista. Para los compradores de la primera edición en cassette, también se incluían estas canciones, cada una de ellas aparecían al final de cada cara.

Single con dos canciones
 no incluidas en el disco


          "Casi me mato" abría el disco, con un impresionante inicio a base de punteo guitarrero y golpes de baquetas. Tres canciones seguidas con la voz de Carlos, "Rockero indomable", "Tierra de vándalos", "Qué puedo hacer", ponían el disco a un nivel excepcional y para finalizar la primera cara una extraordinaria balada. La segunda cara empezaba con toda una declaración de intensiones, "Hiroshima". Nunca se ha expresado tan bien en una canción todo el horror que provocó la explosión de la bomba atómica, y la absurda política de guerras sin cuartel que nos embargan presente y futuro a la humanidad. Continúa el disco con "El malo", una magnífica canción de las que no te cansas nunca de escuchar. "Diosa Razón", de nuevo nos vuelve a llevar a la parte más contestataria del disco, con una extraordinaria letra y si prestamos atención, con unos detalles muy especiales en el aspecto musical. Para finalizar, otra joya musical que nos deja un dialogo de guitarras impresionante y una canción tremendamente bonita "Se escapa el tiempo". El single de regalo nos dejaba dos trallas rockeras muy buenas, invulnerable, en la que Armando de Castro nos habla de los inframundos negocios de la música, y "Herencia Letal, en la que Sherpa, nos deja una nueva crítica a la sociedad que nos toca vivir, otra magnífica letra, para una gran base musical.

Segundo single del Album

          A mi entender es el disco más completo que hiciera la banda, y quizás en el que hay más mezcolanza a la hora de componer, pues Armando participa en canciones del tándem Carolina-Sherpa, y Sherpa participa en canciones de los hermanos de Castro. En cuanto a composiciones el disco queda así:

Lado A

1. Casi me mato
(J.L. Campuzano-Carolina Cortés-A. de Castro)
2. Rockero indomable
(A. de Castro-C. de Castro-J.L. Campuzano)
3. Tierra de Nadie
(A. de Castro-C. de Castro)
4. ¿Qué puedo hacer?
(Carlos de Castro)
5. Siempre estás allí
(J.L. Campuzano-Carolina Cortés-A. de Castro)

Lado B

1. Hiroshima
C. de Castro-A. de Castro-J.L. Campuzano)
2. El malo
(José Luis Campuzano-Carolina Cortés)
3. Diosa Razón
(A. de Castro-C. de Castro- J.L. Campuzano)
4. Se escapa el tiempo
(J.L. Campuzano-Carolina Cortés-A. de Castro)

           En cuanto al single obsequio, las canciones tenían la siguiente composición:

Cara A

1. Invulnerable
(Armando de Castro)

Cara B

2. Herencia Letal
(J.L. Campuzano-Carolina Cortés- A. de Castro)


          De manera, que el global de la obra se compone de once canciones, de las que cinco son cantadas por Carlos de Castro; "Rockero indomable", "Tierra de vándalos", "¿Qué puedo hacer?", "Hiroshima" y "Diosa Razón". Sherpa le puso voz a los temas "Casi me mato", "Siempre estás allí", "El malo", "Se escapa el tiempo" y "Herencia letal". Correspondiéndole a Armando de Castro la voz en la canción "Invulnerable". Este disco se quedó sin canción instrumental, aunque se cuenta que la canción "Buenos Aires" compuesta por Armando de Castro y José Luis Campuzano, que formaría parte del siguiente disco de la banda, se compuso para la ocasión pero no pudo entrar por la falta de espacio, barajándose la posibilidad de que pudiera haber ido en el single de regalo pero como maxi-single.

          El disco se grabó con la intención de tener su versión cantada en inglés, pero un resfriado de Sherpa retrasó las sesiones de grabación y la vorágine de conciertos contratados hizo que no se pudiera parar la rueda de tan multitudinarias actuaciones por Europa, España y Latinoamérica, por tanto nunca llegó a grabarse la susodicha versión en inglés.

          El Rock está de moda y Barón Rojo es su máximo exponente, lo que llevará al mismísimo ministro de la presidencia, Javier Moscoso del Prado, a esbozar su afición por el mundo del rock y en particular por los 4 barones, lo que provoca un encuentro en el que los Barón Rojo le harán entrega de algunos ejemplares del Metalmorfosis.

El ministro de la presidencia Javier Moscoso de Prado y Muñoz
 en un encuentro con los Barones


          Aún estamos en 1983, y en pleno apogeo de ventas del "Metalmorfosis" (disco de oro), las nuevas reediciones del "Volumen Brutal" (disco de platino) e incluso del "Larga vida al Rock and Roll" (disco de oro), hace que la casa discográfica de los barones, Zafiro, se decida a sacar el primer recopilatorio de la banda, que incluía canciones de los tres primeros long-plays, disco que llevó por título genérico el de "Grandes Temas".

Primer disco recopilatorio de Barón Rojo

          El día 21 de Noviembre de 1983, era publicado un nuevo disco de Barón Rojo, un recopilatorio con diez grandes canciones del Barón. Publicar dos discos en un sólo año no está al alcance de cualquiera. Los barones se habían convertido en el grupo más aclamado en el universo musical hispano-americano.






LA DECADA DE ORO DEL ROCK ESPAÑOL (2ª Parte)


         Era aún el otoño de 1981, y mientras en las radiofórmulas escuchábamos incansablemente la canción "Barón Rojo" del segundo single de su primer trabajo, los barones ya estaban grabando su próximo disco en tierras londinenses. 

          El disco se grabó en los estudios Kingsway Records del mítico cantante de Deep Purple, Ian Gillan. Contó con la participación de Colin Towns a los teclados y Mel Collins al saxo, que también haría la gira posterior de promoción del disco. Tras el apoteósico comienzo con su primer disco, éste segundo larga duración se hace a lo grande desde el principio, y el disco es grabado tanto en castellano como en inglés, con la intención de ser publicado también en el Reino Unido en un principio y posteriormente por toda Europa. 

          El lanzamiento oficial fue el 22 de Febrero de 1982, y a partir de esa fecha, el primer single "Los Rockeros van al Infierno", comienza a tronar por todas las emisoras de radio de España, alcanzando rápidamente un liderazgo incontestable, copando todas las listas de éxitos del momento. Recuerdo a ese locutor, que presentando la canción por las ondas, la tildaba como la mejor canción de rock de todos los tiempos. 

Primer single y primer éxito del álbum


          Evidentemente, cuando a unos chicos, en sus primeros albores, le dicen por la radio que están escuchando la mejor canción de todos los tiempos, suponiendo que por los micrófonos sólo se dice la verdad absoluta, esto les tiene que marcar. Y así fue, sobre el mes de mayo de ese mismo año, los chicos de mi clase hicimos una excursión con el colegio, y mi amigo Manolo "el karateka", en vez de comprar un recuerdo de las bellísimas ciudades que estamos visitando se compra en unos famosos y grandes almacenes de la época, el disco, pero el disco grande, con sus 10 canciones de BARON ROJO.  No se como el disco llegó a su destino sin rayarse, pero lo consiguió, y en el incipiente verano de 1982 comenzamos a escuchar en el tocadiscos de su casa y bajo la supervisión de sus padres, algunas canciones del long play. 

          La verdad es que no era necesario ir a casa de Manolo para escuchar el disco, mi amigo Jesús y yo nos compramos unas cintas de cassette vírgenes, y de la misma radio conseguimos grabar la multiradiada "Los rockeros van al infierno", "Incomunicación", "Son como hormigas" y "Resistiré", entre otras canciones de Mecano, Radio Futura, Otawa, Paul McCartney, y etcétera, y etcétera... 

Segundo single y segundo bombazo

          "Resistiré" salió como single en Julio de 1982, y de nuevo rompe todos los moldes. La canción impresiona sólo con la introducción del inicio, que nos recordaba a música clásica, pues dejaba perplejo a todo aquel que la escuchaba. La canción rápidamente alcanza el Nº 1 en algunas listas de éxitos británicas y la prensa internacional se hace eco del fenómeno Barón, siendo portada de revistas tan prestigiosas como Kerrang.

Armando de Castro en la portada de Kerrang



          Comienzan una gira por las ciudades más importantes del Reino Unido y por los principales festivales europeos, llevando en ocasiones a invitados tan reputados como Bruce Dickinson, John Sloman o Michael Schenker, además del ya mencionado y afamado saxofonista Mell Collins, que les acompañó toda la gira del Volumen Brutal. El disco no sólo se vende por toda Europa, también colapsa las tiendas de discos japonesas y se convierte en disco de platino, llegando a vender a lo largo de toda su trayectoria más de 2 millones de copias.

Edición Japonesa del Volumen Brutal

          El disco recoge diez temas de impecable composición e interpretación, gracias al magnífico talento que integran sus cuatro componentes, desde el batería Hermes Calabria, que nos deja una magistral clase de percusión en el tema "El Barón vuela sobre Inglaterra", pasando por la precisión de su guitarrista Carlos de Castro, y terminado por los dos prodigiosos compositores Armando de Castro (guitarra) y José Luis Campuzano (bajo), a pesar de que los cuatro componen. No podemos olvidarnos del aporte letrístico de Carolina Cortés, que además en este disco es la persona que le da forma a casi todas las canciones en su versión inglesa, asesorada en ocasiones por Bruce Dickinson y Bob Broglia, éste último ingeniero de sonido del disco.  



Volumen Brutal (c)1981 (p)1982

          En el apartado vocal, el Volumen Brutal se lo distribuyen de la siguiente forma; Carlos de Castro comienza abriendo el disco con la frenética "Incomunicación", además cantará "Dame la oportunidad", "Las flores del mal" y "Satánico Plan (Volumen Brutal)". José Luis Campuzano (Sherpa), se hace cargo de la voz en "Los Rockeros van al infierno", Son como hormigas", "Resistiré" y "Concierto para ellos". Y Armando de Castro toma las riendas en la canción "Hermano del Rock and Roll". Como ya hicieran en el primer disco, meten una canción instrumental, en esta ocasión compuesta por los cuatro miembros del grupo, que es la ya mencionada "El Barón vuela sobre Inglaterra".

          En cuanto a la composición de las canciones que incluye el disco y la autoría de las mismas es la siguiente:

Cara A

1. Incomunicación 
(Armando y Carlos de Castro)
2. Los Rockeros van al infierno 
(José Luis Campuzano y Carolina Cortés)
3. Dame la oportunidad 
(Carlos y Armando de Castro)
4. Son como hormigas 
(José Luis Campuzano, Carolina Cortés y Armando de Castro)
5. Las flores del mal 
(Carlos de Castro)

Cara B

1. Resistiré 
(Armando y Carlos de Castro, José Luis Campuzano y Carolina Cortés)
2. Satánico plan (Volumen Brutal) 
(Armando y Carlos de Castro y José Luis Campuzano)
3. Concierto para ellos 
(José Luis Campuzano, Carolina Cortés y Armando de Castro)
4. Hermano del Rock & Roll 
(Armando de Castro)
5. El Barón vuela sobre Inglaterra 
(Armando y Carlos de Castro, José Luis Campuzano y Hermes Calabria) 



Versión en Ingles de Volumen Brutal

          La versión inglesa, incluía las mismas canciones pero traducidas y cantadas en inglés, siendo la música exactamente igual en todos los temas excepto en la canción "Satánico Plan a Volumen Brutal", en esta ocasión titulada "Someone´s loving you", en el que por unos momentos se silencian todos los instrumentos, y queda la voz de Carlos cantando el estribillo a capela, dándole a la canción un toque muy original.

          El disco, en su versión original en inglés, queda de la siguiente manera:

Cara A

1. Isolation ward
(A. y C de Castro - Adap. Inglés: C. Cortés)
2. Rockers go to hell
(J.L. Campuzano y C. Cortés - Adap. Inglés: C. Corés)
3. Give me the chance
(A. y C. de Castro - Adap. Inglés: C. Cortés)
4. Termites
(J.L. Campuzano, C. Cortés, A. de Castro - Adap. Inglés: C. Cortés)
5. Flowers on evil
(C. de Castro - Adap. Inglés: C. Cortés)

Cara B

1. Stand up           
(A. y C. de Castro, J.L. Campuzano, C. Cortés - Adap. Inglés: C.Cortés) 
2. Someone´s loving you
(A. y C. de Castro, J.L. Campuzano - Adap. Inglés: C. Cortés)
3. Concert for them
(J.L. Campuzano, C. Cortés, A. de Castro - Adap. Inglés: C. Cortés) 
4. You´re telling me
(A. de Castro - Adap. Inglés: A. de Castro)
5. Baron fly over England 
(A. y C. de Castro, J.L. Campuzano, H. Calabria)

          Con su disco en ingles y en castellano bajo el brazo y publicado en tantos países, así como su presencia en los festivales internacionales más importantes del panorama rockero del momento, tocando con grupos de la talla de Iron Maiden, Gary Moore, Twiste Sister, Michael Schenker y tantos otros, y su flamante disco de platino por las ventas llevadas a cabo, hacen un paseo triunfal por la programación televisiva de la RTVE, Musical Express, Aplauso, etc... intercalándose la música del Barón entre las noticias del tan ansiado mundial del naranjito.

          Pronto empezaron a trabajar en su tercer disco que también grabarían en Londres. Pero a eso ya le dedicaremos unas nuevas lineas.

LA DECADA DE ORO DEL ROCK ESPAÑOL (1ª Parte)

          "Tienes once años y pareces una vieja..." Impactante inicio de canción para un niño que hasta ese momento lo que más le gustaba era "Rui el pequeño Cid".  Además, la presentación que hacía el locutor de la emisora de radio de turno era la siguiente: "...y ahora os dejo con Barón Rojo y la gruitarra que habla...". Como no podía ser de otra manera, oí la canción hasta el final, tenía una enorme curiosidad por como se podía hacer hablar a una guitarra. Evidentemente el locutor se refería a la parte de la canción en la que conectando el vibráfono a la guitarra dice "...Y yo tu prisionero he dejado de ser, pues me he librado a tiempo de ti y una pesadilla ya nunca serás, de tus sueños me alejarás."  Era aproximadamente el mes de mayo de 1981 y el single había visto la luz el 27 de Abril.

"Primer single. Así empezó todo."

        Es inevitable, que se quedara grabado a fuego aquella canción en la memoria de aquel niño, que en su más tierna infancia, ya había oído hablar a una guitarra. Corrí rápidamente a decírselo a mis padres, que no me creyeron lo más mínimo, y después a mi hermano mayor, y éste, al menos, si sabía de que iba la cosa.
     
          La canción, en lo sucesivo, la oí a diestro y siniestro en las emisoras de radio de entonces, hasta el mes de noviembre más o menos, en que la canción de moda pasó a ser otra que decía: "Barón, héroe de cuentos, amo de las nubes señor del viento..."  (Segundo single, con fecha de lanzamiento el 28 de Septiembre de 1981)

          Mi mejor amigo la balbuceaba con enorme frecuencia, y en su casa, su rubia hermana, Inma, que era todo un bombón, la ponía en una cinta de cassette que había grabado de la radio. Cual es mi sorpresa cuando los veo tocar esa canción en el programa musical "Aplauso" y son los mismos músicos que hacían hablar a la guitarra. El fenómeno Barón, que ya era una realidad en los ambientes musicales del país comenzaba a serlo también en mi pequeño círculo de amistad, pasando a formar parte de la banda sonora de las Navidades de ese año.

          Ambas canciones, tanto "Con botas sucias" como "Barón Rojo", pertenecían a un disco llamado "Larga vida al Rock And Roll", que se grabó en 1980, y los padres de la obra eran cuatro melenudos que se hacían llamar Barón Rojo. El disco incluía otro gran himno que llevaría por título el homónimo del LP, así como la canción "Anda suelto Satanás", de Luis Eduardo Aute, que ya tocara Armando de Castro en el disco Albanta. Otras canciones eran el Pobre,   Los desertores del Rock, Efluvios, El presidente, Chica de la ciudad.



          El disco se grabó en 1980, al finalizar el mismo se produce la fatal noticia de la desaparición de John Lennon, por lo que deciden dedicar el disco a la memoria del "Ex-Beatles".  El disco fue producido por Vicente Romero, el Mariskal, y alcanzó el honor de ser disco de ORO.

          El material que podemos encontrar en su interior y los compositores del mismo son los siguientes:

Cara A

1. Con botas sucias 
(Armando de Castro)
2. Anda suelto Satanás 
(Luis Eduardo Aute)
3. El Pobre 
(José Luis Campuzano, Carolina Cortés)
4. Los Desertores del Rock 
(Carlos de Castro)
5. Efluvios 
(Armando de Castro)


Cara B

1. Larga vida al Rock And Roll 
(Armando de Castro, Carlos de Castro)
2. El Presidente 
(Armando de Castro)
3. Chica de la ciudad 
(Armando de Castro, Carlos de Castro)
4. Barón Rojo 
(José Luis Campuzano, Carolina Cortés)

          A las guitarras aparecen los hermanos de Castro, Armando y Carlos, al bajo José Luís Campuzano y a la batería Hermes Calabria. Las voces serían conducidas  por José Luis Campuzano en "Con botas sucias", "El pobre", "El Presidente" y ""Barón Rojo".  Carlos de Castro cantaría en "Los desertores del Rock", "Larga vida al Rock and Roll" y en "Chica de la ciudad". Y Armando de Castro hizo la voz en la canción "Anda suelto Satanás". "Efluvios" fue el tema instrumental de este disco.

          Como curiosidad podemos indicar, que de la canción "Barón Rojo", se publicaron dos versiones, la del long play, con una duración de 5 minutos y 37 segundos, y la del single, que tan solo duraba cuatro minutos y dos segundos, en donde se aprecia la introducción de las guitarras más corta de lo habitual, así como la falta de algún puente en la zona intermedia de la canción y acortada también en la parte final de la misma.

"Segundo single del grupo que incluía las canciones
Barón Rojo y Larga vida al Rock and Roll"

          Otra de las curiosidades que podemos comentar de este trabajo, es que para la carátula del disco, el bajista del grupo, José Luis Campuzano, presentó su propio dibujo y diseño de portada, una obra pictórica de su también faceta de pintor, que mostraba el contorno de los cuatro músicos y tras ellos el fokker triplano del Barón. Finalmente la casa discográfica se decidió por la portada que todos conocemos con uno de los juegos de moda del momento, no se si se llamaba "space invaders", pero era la maquina mata marcianitos de los ensambles, que prácticamente estaba en cualquier sala de recreativos que se preciara. 

Portada presentada por Sherpa
 para el primer disco del Barón

          Igualmente, en posteriores ediciones de este disco, y más exactamente en las publicaciones realizadas en el extranjero y concretamente en Bélgica, la distribuidora Mausoleum, difundió el disco con otra portada totalmente diferente, ediciones que se han convertido  hoy en día en un elemento altamente codiciado por los fans del grupo. 

Edición Belga del Disco "Larga vida al Rock and Roll"

         Era aún el otoño de 1981, y mientras en las radiofórmulas escuchábamos incansablemente la canción "Barón Rojo" del segundo single de su primer trabajo, los barones ya estaban grabando su próximo disco en tierras londinenses.